
在人类文明的长河中,马始终承载着深厚的象征意义。它是力量与速度的化身,亦是优雅与自由的代言。从古至今,无数艺术作品、经典品牌与盛大展览皆以马为主题,诠释其不朽的魅力。在绘画的世界里,马一直是艺术家倾心的主角。从古代的壁画到现代的创作,画家们以饱含情感的笔触,捕捉其飒爽英姿,展现千变万化的生命姿态。2026年伊始,让我们一同踏入马的艺术疆域,感受那份贯穿历史的灵动与神韵。

《氈上双马》,常玉,1930年代
《氈上双马》是常玉创作于上世纪30年代的油画珍品,现藏于台北历史博物馆。画面中,两匹骏马安然伫立于一方红色毡毯之上,姿态端庄宁静,四肢微曲,头颅轻垂,流露温婉而高贵的神情。艺术家以简洁畅然的线条勾勒出马的形体,深褐色的毛皮与鲜艳的红色毡毯形成强烈而和谐的对比,令主题格外鲜明。这幅作品通过红与褐的大胆配色,既增强了视觉张力,也传递出对生命热忱与自然本真的礼赞。常玉(Sanyu,1895-1966),中国现代艺术史上一位风格独异的巨匠。其作品以凝练写意的线条与别具一格的色彩著称,在东西方艺术对话中开创了清新路径。原名常有书,出生于四川,早年赴法国负笈求学,与林风眠、徐悲鸿等同为时代先驱。他的艺术巧妙融合了中国传统绘画的空灵意境与西方现代主义的抽象表现,形成了高度个人化的视觉语言。

《打滚的马》,常玉,1940年代
作于40年代的《打滚的马》,则捕捉了马儿在草原上自由翻滚的瞬间,洋溢着无拘无束的盎然生机。常玉以流畅灵动的笔法描绘出马匹舒展翻滚的动态,背景是辽阔的绿野与远山,勾勒出诗意悠远的空间。此作不仅精准捕捉了动物的动态美感,更通过概括的形体和饱满的色彩,抒发了对自由境界与自然野趣的深切向往。马儿酣畅的姿态,正是艺术家内心豁达与热爱生命的写照。
03.《雪上的骑行》,2010,54×73厘米
这幅作品描绘了骑手驭马行于雪原的静谧一幕。马蹄在洁白积雪上留下痕迹,远方疏落的寒树隐约可见,共同营造出纯净无染的冬日气息。画作以白、淡蓝及浅灰为主调,构图洗练而重心突出。马的轮廓优雅流畅,充满动势,而背景的雪地与树木则以柔和虚淡的笔触处理,形成虚实相生的意境,使整幅画面仿佛一首可视的散文诗,传达出对自然之爱与宁静心境的向往。马,以无羁的形影穿越文明长河,将力量、风雅与自由的灵魂,烙印为永恒的美学符号。从古老鞍具的精细结构,到奔跑时流畅的肌肉线条,从风中飞扬的鬃毛到静立时的优雅轮廓,皆被巧妙解构、重新诠释。而今,这份经典精神流淌于现代配饰的方寸之间:在珠宝的镂刻光影中,在皮革的细腻纹理上,在金属的流畅曲线里……马的精神不再被拘于画面,而是成为可佩戴的气质、可触摸的风度,于日常之中,续写不朽的优雅传奇。

在方寸表盘之间,时间的艺术与马的不羁精神奇妙交汇。高级制表师以机械为笔,将骏马的奔腾之力、优雅之姿与传奇色彩,镌刻成可佩戴的永恒。这些时计不仅是精密工艺的结晶,更成为马之精神在当代的流动图腾——记录分秒,亦铭刻风度。
