采访、撰文 康荦 摄影 尹超 监制 邹郭坤ZhuGk 策划、形象 阴博文Blair Yin 妆发 Matt 助理 晓妍 美编 刘鹏
吴牧野喜欢驾车在各大城市之间穿梭，有时还会带上自己的两只狗。最近的一次长途驾车旅行，是从广东开车到北京；最近的一次“短途”旅程，则是从上海开车到北京。
吴牧野享受独自驾车在路上的感觉，对他来说，每一个地方都有独特的风景，天空中夕阳晕染的色彩、空气中的气味，还有每一座城市中的人与食物，这些带给他不同的感官唤醒和音乐灵感。他既享受瞬间即逝的点滴快乐，也始终想着把这种快乐铭记在脑海中，并在适当的时候、用适当的方式，变为自己艺术创作的源泉。
2021年末，吴牧野开启了他的《强者独白Ⅱ·李斯特巅峰作品选》钢琴独奏巡演，至今已经去到了很多城市。对吴牧野来说，每一次演出都是独一无二的，不同的城市、不同的天气、不同的人群、不同的钢琴……每一个细微的不同都能带给他新鲜且强烈的刺激感，让他在李斯特的世界里完成一次次不可复制的艺术体验。
从贝多芬到李斯特，吴牧野更愿意将之形容为“音乐的延续”。李斯特是贝多芬学生的学生，“从贝多芬到李斯特，不仅是曲目和技巧的延续、扩大和发展，还包括了欧洲钢琴逐渐递进演化的发展历程。”“钢琴就像汽车一样，也在不断经历着升级换代，到李斯特的时候，钢琴已经和现在我们所听到的钢琴的声音没有太大差异了，这个阶段，钢琴已经发展到几乎完美的形态。”用现代钢琴去演奏李斯特，吴牧野希望乐迷也可以逐渐递进，进入到他想要讲述的故事里面，感受钢琴本身的魅力所在。
因为工作性质原因，吴牧野需要大量时间安静和理性。他把自己形容成一台电脑，做任何事情，他都会预留至少80%的体力和内存，以保证自己在任何时候都可以达到真正专业上的稳定——身体的稳定、头脑的稳定、心态的稳定。“所以平时大家看到的只是我20%的状态”，这是他为了时刻都可以保证自己专业性做出的取舍。
每场演出之前，他都要思考自己的身体与外界因素的关系，温度或是走了多少步、情绪如何，会对他的血压、头脑、手指产生什么样的影响，他要时刻关注这些问题、研究自己。即便是参加综艺节目《五十公里桃花坞》也是如此，吴牧野把这次经历当作是一次旅游度假。“这个职业就是必须得让你每一次都能把自己最好的带给大家，这也迫使我要做很多大家很可能不太了解的事情。所以我每天还是很忙的。”吴牧野笑着说道，“任何职业想要走在前面，我相信都应该是这样的。就像开一个饭店，你不能等到客人来点菜了，才去准备食材，你要每天都是be ready的。”
“在台上得到了多少掌声和热爱，在私下的正常生活中就应该得到多少的滋养。平日生活中的滋养和幸福感，能够充盈你的内心，支撑你在台上得到的光荣和大家对你的热爱，只有这样你的幸福才不是虚幻的。”
成功是不枉费每一时每一刻自己的选择
Q：你希望别人谈到吴牧野的时候会怎么评价？
A：每个人心中都有一个哈姆雷特，我就是希望大家能够通过我的音乐，感受到我想给大家讲述的故事。但是这种感受自古以来都是像密码一样，不是像诗词那样直接告诉你，你只能去感觉，所以更加微妙，但是一旦感觉到了就是巨大的幸福。我希望能与我产生磁场共振的人越来越多。Q：你怎么定义成功？你觉得到现阶段自己成功了吗？
A：我觉得成功是不枉费每一时每一刻自己的选择。
成功是在自己内心中是否满意自己，而不是别人眼中的。我觉得人活着，在尊重每一个生命的同时，还要活出自己的特色。大千万象，每一个人的经历和品行不同，对于成功的定义也是大相径庭。我想做到的只是我自己心中的成功。直白一点儿就是说，对于理想、对于事情执着去追求，用心热爱每一个小小的生活点滴。
Q：到目前为止，你还有什么一直想完成，但是还没有完成的梦想吗？
A：我一直在完成梦想的路上。因为你一旦有一个梦想，你就还会有其他的梦想。所以我只能说是一个大概的，就是我自己所热爱的工作。我的工作和我的生活牢不可分、相辅相成，它能够不断滋养我的生活价值、人生价值，是我幸福感的来源。
Q：你出生于北京，幼年便随父母到海口生活，15岁到巴黎求学。北京、海口、巴黎三座城市，在你心中各自是怎样的存在？
A：我在北京洒下了很多汗水，经历了很多最严格的历练，只有北京能够承载我彼时那种不断突破自我的努力和尝试。我记得那个时候，一旦休息，我就会骑个自行车去到天安门广场，那时候还能看到很多人在放风筝或者滑旱冰。直到现在我做梦还会经常回到那个时候。现在北京街头的月季花儿也是可以抵消一些大家日常内心的烦闷。尤其是我在国外的时间里，我经常会想起北京，北京是我的原动力。
海口呢，有着最好的阳光、最好的水，还有美食，一想起那里我的味觉就会沸腾。食材到了那里，随便一做都好吃，因为那里的水和别的地方的水不一样，水一旦不一样，食物的味道就会不一样。那里空气含氧量也高，我在那里长大，从小跟自然亲近，大自然教我保持一颗淳朴的内心。
巴黎，是艺术、是升华。那里不光有西方艺术，也能看到很多东方艺术，没有变味道地被保留下来，从中你可以再去找寻自己所喜欢的，思考属于自己特色的东西。
Q：在《五十公里桃花坞》里面，你每次出场的穿搭也很让人印象深刻，那些都是你的私服吗？平时日常你会注重穿搭吗？
A：是的，基本都是私服。平时的话我穿得比较随便，因为我养狗，遛狗的时候不太可能注重穿搭，而且我的狗运动量比较大，跟它们玩的时候我一般就怎么耐磨怎么穿。你看我还盘核桃呢（说着从牛仔裤兜里掏出一对核桃）。这是我好几年以前弄的，这些天翻出来了，我现在盘这个算是有点儿大神了——你看我盘的时候可以让两个核桃不挨着，真正内行都得是这样盘，两个核桃不能挨着，那种挨着出声儿的，都是看到旁边有人了，为了让你知道他在盘核桃故意的。我这个是高级盘法，从来不让人听到，懂行的人一看就会觉得：呦，这个人是老炮儿。你看我还能反着盘。
Q：聊聊你的狗，它们都叫什么名字？
A：叫欢欢和豹豹，已经四岁半了，是两只非洲小猎犬，运动量非常大。工作之后回去我经常带它们去跑步，还会开车带着它们一起旅行，跟它们分享我看到的风景。我现在跟它们说话它们都懂，跟小人儿一样。
Q：说一件近期让你感觉非常幸福的小事儿吧！
A：前几天去广州，吃到了很好的吃的，在工作闲暇，我这个手环有点大了，就找了一个地方把它敲小了点儿。其实幸福都在生活里，而不在空想中。
Q：这种烟火气的生活中的幸福，和你在舞台上大家都起立鼓掌的幸福，有什么不一样吗？
A：都是必要的。你在台上得到了多少掌声和热爱，你在私下的正常生活中就应该得到多少的滋养。平日生活中的滋养和幸福感，能够充盈你的内心，支撑你在台上得到的光荣和大家对你的热爱，只有这样你的幸福才不是虚幻的，这两者需要平衡。
吴牧野
国际钢琴艺术家吴牧野打破了中国观众对钢琴家炫技派的刻板印象，他同时满足了大众对钢琴大师的最高期待：高超的技术，深刻的音乐性，出众的个人魅力。吴牧野每年一套巡演曲目，配合专辑发行，既是展示世所罕有的演奏实力和吐纳能力，更是对古典音乐巅峰作品的保护和传承。从“舒伯特即兴曲全集”到“肖邦圆舞曲全集”再到“强者独白1·贝多芬巅峰作品选”“强者独白2·李斯特巅峰作品选”，每年去音乐厅欣赏吴牧野的独奏音乐会已成为古典乐迷必备的打卡习惯。吴牧野对音乐的深刻性把握远超他的年龄，他好像是音乐厅里的电影大师在演绎音乐家的一生。
对吴牧野来说，技能与情绪的平衡，是克制与自由、理性与感情、洞察与浪漫的平衡，这恰恰是古典音乐给他的最大诗意。当艺术家完美平衡了冲突间的对立之时，便是艺术迸发的优雅迷人时刻。他的钢琴完美地做到了这种收放之间天才的平衡。
