编辑 张扬 撰文 张扬 部分图文提供 里森画廊 设计 聂琳
在上海里森画廊,一场由十余位艺术家所共同呈现的群展“编织者迷宫”于近日正式开幕,展览标题来源于乔治·R·R·马丁的奇幻小说系列《冰与火之歌》中的一处迷宫。与众不同之处是,本次展览以“迷宫”和“编织者”两个章节先后呈现,聚焦艺术及艺术家在现实与精神世界中种种复杂的介入。展览内容由主题拆分,分别被划分为——2024年7月20日至8月24日首波展出的第一章“迷宫”,与2024年8月31日至10月12日进入第二轮展出的第二章“编织者”。展出的作品超越其物理存在,同时作为社会政治、经济和自然力量编织而成的迷宫中的接受者和能动者。
经纬相交
盘根错节
编辑 张扬 撰文 张扬 设计 聂琳
“假设围绕着从创作到收藏为核心的全球艺术产业是一个迷宫,那么从业者究竟是设置者,还是闯关者?我们是否可以选择?在经纬相交下的盘根错节间又如何去选择?”作者、艺评人和“编织者迷宫”策展人孟宪晖如此说道。此番展出的作品与现有的符号、视觉和物质世界相互作用,同时质疑其结构与边界,为诠释过去、体验现在、塑造未来的方式作出创新。展览包含中外艺术家丁鸿丹、瑞安·甘德、夏纳·霍维兹、黄婷岚、克里斯蒂安·扬科夫斯基、理查德·朗、奥托邦戈·恩坎加、任倢、沈瑞筠、施政、切尼·汤普森以及王也的作品。他们在此共同探讨在艺术世界中漫游,以及使其改变时所面临的挑战和被激发的灵感。
只有走出迷宫的人
才能拥有智慧
乔治·R·R·马丁在他的奇幻小说系列《冰与火之歌》中写道,“只有走出迷宫的人才能拥有智慧。”群展“编织者迷宫”中,展出的作品超越其物理存在,同时作为社会政治、经济和自然力量编织而成的迷宫中的接受者和能动者。
其中,施政移除了《纽约时报》首页中的图像与文字内容,训练机器学习这些页面间的轮廓线所组成的数据集,最终生成了单一交叉线条不断蔓延的单屏影像《蔓》。经过有规则的位移与叠加之后,分割线组成了充满屏幕、浮现又消失的主体。作为分割信息、事件、时间的“轮廓”,这些线条原本在它们应该所处的位置进行有规则的排列,而神经网络人工智能技术生成的、探索“潜在空间”的影像,勾勒出边界与框架持续变换与衍生的轨迹,书写着交错的时间。
夏纳·霍维兹通过数列和线条捕捉空间、动态和时间。《线条的韵律,6-7》突出了其实践中高度严谨的观念性结构和自我设定及施加的规则。《线条的韵律》系列中的每件作品都由两组斜线组成,交错的线条形成了复杂而独特的莫列波纹,而交错所产生的空间则填满了23克拉金箔。这些线条看起来像是计算机生成的,然而霍维兹的所有作品都是由她本人亲手创作的。
黄婷岚的实践围绕生活场景展开,将空间比作“盒子”的概念也贯穿着她所有纺织作品。《场域,非场域I》和《出口》两件作品都以两种颜色为主基调,描绘的是艺术家在纽约的生活,双面织工艺营造的层次代表了折叠压缩的空间。而《镜面的背面》则启发自她回国后的旅游经历,在“盒子”以外的游历不再受限,这也体现在更丰富色彩的使用和自然景观及人物元素的添加。
理查德·朗以用身体丈量空间的实践而闻名。在《无题》中,艺术家用高岭土及其手掌来印出具有视觉冲击力的“回”字型,体现了他用肢体“做记号”的标志性创作手法。“我所有的作品都很简单。我喜欢手印或指纹的原始能量,就像创作洞穴壁画那样。”《无题》强调了艺术家通过实践关注身体在物理层面的运用。
奥托邦戈·恩坎加的《沉默的锚I》由手工染色绳索和仿生形态玻璃组成,艺术家将其构想为一种空间净化器或护身符;玻璃体表面的凹陷盛放被认为具有治疗、舒缓和消炎功效的薰衣草油。此雕塑将能量干预的概念放大并延伸到身体之外的空间领域,暗示了两个领域之间允许相互渗透的边界。
任倢的《夜巡》系列基于纺织技术与现代计算机技术之间的深层关联展开,结合物质材料、日常图像及当代生活中的视觉与身体经验,在转瞬即逝的数字化观看过程中,展现空间与物质性的悬置,进而揭示个体劳动与性别叙事的复杂连结,打开对此类议题的文学性想象,并促成新的联系和解读。
切尼·汤普森的《藤茎[4,子域]》标志着他对结构的持续探索。汤普森认为,我们生活的世界是一个高度秩序化的系统,当中的结构建基于差异和矛盾。《藤茎》系列作品意在揭示结构破裂的可能和情况,正如画面中断裂的编织图像所示。
王也在刺绣系列《Embroidernity》中试图通过传统湘绣工艺谱写个人在当代生活中的叙事。其中《蛾》的创作源于王也儿时目睹的一只异常巨大的飞蛾,它停留在艺术家老家锈迹斑斑铁窗上,但自此再也没见过同类飞蛾,这也令他质疑幼时的经历是一个梦的印像,还是失真的记忆。随后,王也凭印象找到飞蛾可能所属的种类,并通过再现持续探索民间艺术美学与价值的形成和演化。
交错编织
编辑 张扬 撰文 张扬 设计 聂琳
错落相交的特殊组合排列方式,以一种独特的技艺和手法,为作品注入3D立体效果。Isa Boulder渐变色系镂空编织半裙透过光影,打造出形似雕塑的艺术气质。Missoni经典图纹刺绣连衣裙在缤纷色彩的烘托下,演奏出一首欢乐的电子乐曲,欢快而令人愉悦。Marni采用多重色彩演绎复杂的编织效果,充满趣味与游戏色彩。草帽作为夏日必备,Isabel Marant草帽演绎出大理石的纹理感与地质魅力。
花色刺绣
鲜艳的色彩或美丽的花朵,被转化为繁复而迷人的刺绣图案,为单品注入精致和别样风情。花卉是夏天里的主角,Emilio Pucci以花朵刺绣点缀在薄纱裙上,打造悬浮于空中的神秘花园。La DoubleJ别具田园风的刺绣衬衫采用对称式花卉图案,演绎着双生并蒂花的和谐与美好。Le Silla牛仔靴上,图腾刺绣结合牛仔材质,为其注入豪放不羁的异域风情。Etro则在无聊的草帽上“种”上美丽的鲜花,让美好停驻夏日时光。