编辑 康荦 文 张娜 摄影 解飞 图片提供 受访者 美编 聂琳
“每一件作品都是独一无二的，收藏艺术品不仅仅是拥有它们，更是与艺术家、与艺术本身建立一种深厚的联系。”李典潇如是说。
李典潇，一位生于上世纪90年代的收藏家，她的艺术之路始于对作品的深厚情感与无尽热爱。自2012年踏入北京永乐（佳士得）国际拍卖有限公司的大门，她便立志成为当代艺术领域的佼佼者。多年的行业积累，让她不仅拥有丰富的艺术知识，更建立了与艺术家及艺术本身的深厚联系。
2016年，李典潇远赴伦敦，在苏富比艺术学院深造。那里的每一天都如同艺术的盛宴，艺术史的理论与美术馆、画廊的实物交相辉映，她的艺术视野得到了极大的拓展。从那一刻起，她的艺术探索不再局限于中国或国际主流，而是放眼全球，寻找艺术的无限可能。
2017年，李典潇正式踏入艺术收藏的世界，她的第一件藏品如同开启艺术之门的钥匙，引领她走向了一个充满无限魅力的艺术世界。她的收藏品现已超过70件，涵盖了从绘画、雕塑到影像等多种艺术形式，每一件都是她与艺术家心灵的交流。
“从2017年开始，我正式踏入艺术品收藏的世界，购买了自己的第一张作品，那一刻，我仿佛踏入了一个无尽的艺术海洋。我发现，收藏艺术品就像滑雪一样，一旦开始，便容易上瘾。我想，这可能是因为人性中的占有欲，当我们看到美好的事物时，总会想要将其据为己有。”
2020年，李典潇创立了符望艺术品咨询公司，并随后开设了符望空间FERNWEH，这是一个集当代艺术、设计家居、建筑空间与城市环境于一体的复合型艺术空间。这里不仅是她输出艺术审美的地方，更是她实现艺术梦想的舞台。她关注不同地区、性别和创作方式的艺术家，为观众呈现了多位中西方艺术家的精彩作品。
2023年，李典潇应邀成为悠艺术中心当代艺术板块的艺术顾问，策划了多个引人瞩目的当代艺术展览。她希望通过这些展览，让更多的西方艺术家被中国收藏家认识并认可，同时也将中国优秀的艺术家介绍给西方。她坚信，艺术无国界，艺术的力量能够跨越文化和地域的界限，连接人们的心灵。
李典潇深知，收藏艺术品是一种享受，更是一种责任。她希望每一位收藏家都能珍惜这些美好的艺术品，让它们得到更好的传承和发扬。同时，她也关注艺术市场的发展，致力于为艺术家们创造更好的创作环境和条件。她相信，在未来的日子里，艺术将会更加繁荣和美好，而她也将继续与艺术品共舞，构筑起一座连接中西方艺术的桥梁。
对话李典潇：
Q：是什么契机让你成为一名收藏家的？你的收藏体系是怎样的？
A：我最初的职业生涯始于拍卖行业，这是一个充满交易的领域。在为客户寻找心仪的艺术品，或是协助他们出售藏品的过程中，我深感其中的乐趣与意义。然而，随着对艺术品的深入接触，我逐渐被其吸引，开始有了自己收藏的念头。
谈到收藏，我深感其中乐趣无穷。在经历了多年的拍卖和咨询工作之后，我逐渐积累了对艺术品市场的深刻理解和专业眼光。从经营公司到开设咨询公司，我始终与艺术紧密相连，无论是为客户寻找心仪的艺术品，还是我自己进行收藏，我都深深热爱着这个过程。
在这个过程中，我不断地通过交易、参加博览会和拍卖会，观察市场动态，了解世界艺术的发展趋势。这些经验使我能够更准确地把握市场需求，同时也让我更加明确自己的收藏方向。
一直以来，由于我在伦敦的求学经历，我对国外艺术家的作品情有独钟。因此，我收藏的艺术品中，大部分来自海外艺术家。至今，我手中已有70多件作品，其中海外艺术家的作品占比高达75%左右。
当然，也有人会说，收藏艺术品是一种资产配置的方式。但我认为，更重要的是找到真正喜欢的作品，让它们在未来的岁月中与你共同成长，或许还能带来意想不到的价值增长。
Q：你是收藏家也是策展人，你对艺术家的选择是怎样的？
A：我希望展览能够展示一种艺术里的精神，因为我相信，当代艺术家在创作时都融入了自己的想法、对世界的看法以及对个人状态的反思。这些作品常常与我产生强烈的共鸣，让我深感愉悦。
比如我策划的展览《行则将至——和而不同的人生》，让我有机会将我的收藏与大家分享。在筹备展览的过程中，我结识了许多艺术家，与他们建立了深厚的友谊。这些作品不仅代表了我的审美和品味，更是我与艺术家们心灵交流的见证。
关于艺术的选择，我认为观念是至关重要的。艺术家在表达核心观念时，形式并非固定不变，不必拘泥于某一风格或模式。我倾向于购买两类作品：一是主流艺术家的作品，他们已经在艺术领域取得了显著成就；二是那些能触动我内心，让我感受到独特魅力或趣味性的作品的创作者。
Q：作为女性收藏者，审美是不是一个很重要的选择？
A：有一些作品，确实通过画面传达出一种幽静与静谧的感觉，这种美感独特且迷人，还透露着一丝可爱。美的定义并不单一，它并非只存在于那些奇特的事物中。比如我之前购买的摄影作品，由Penny Slinger创作，她不仅是一位摄影家，更是一位倡导女权主义的艺术家。她的作品让我深感震撼，仿佛带我走进了一个全新的世界。她的作品不仅具有视觉冲击力，还充满了对生活的热爱和对艺术的追求。我记得当时购买这部作品时，并非因为书中的文字描述，而是被那幅画面深深吸引。它让我感受到了艺术家对世界的独特视角。
这种美，我认为是源于生活的。只有经历过生活的人，才能真正理解并感受到。艺术作品的创作，往往都是基于生活的，它是对生活的提炼和升华。
Q：艺术给你的生活带来哪些改变？
A：自从我踏入拍卖行业，艺术便成为我生活中不可或缺的一部分。其实，在上大学期间，我就因母亲的建议，决定尝试艺术行业，希望能从中找到更自由的灵魂和源源不断的灵感。毕业后，我加入了拍卖公司，从最初的行政工作开始，逐渐深入到了这个行业的核心。
在工作的过程中，我体验了多种艺术领域，从古董到瓷器，再到书画，每一种都让我感受到了艺术的独特魅力。然而，最终我选择了当代艺术作为我的主要方向，因为我觉得它更符合我的性格和审美。
艺术对我的生活产生了深远的影响。首先，它让我有了更多出国的机会，让我看到了世界的多元和广阔。每次在国外的旅行，都是一次心灵的洗礼和视野的拓宽。同时，艺术也让我在精神上得到了慰藉和共鸣。当我心情低落时，欣赏一些艺术作品，总能让我感到快乐和满足。
艺术让我看到了世界的多样性和美好，也让我找到了心灵的寄托和共鸣。我相信，在未来的日子里，我会继续与艺术相伴，享受它带来的美好和感动。
李典潇
1990年出生。2012年进入北京永乐（佳士得）国际拍卖有限公司；2014年加入种子艺术咨询公司；2017年，加入北京匡时国际拍卖有限公司现当代艺术品部；2020年，创立符望艺术品咨询公司；2023年，成为悠艺术中心当代艺术板块艺术顾问。
